潜力，所以也是不可能性造就的潜力。这是对另一种自由的追求，在规则和秩序的前提下，自由地跟混乱、偶然、意外进行互动。所有这一切都是促使我下笔的动力。
○ 你的讲述让我想到了一个半世纪以前，西方音乐第一个明显且长篇运用的静态，也就是瓦格纳《莱茵河的黄金》的开头部分。瓦格纳在总谱的前136个小节里奠定了一部分主题素材，由这些素材诞生出宏大的“四联剧”。
一个降Mi持续音带来了漫长的呆滞，这种静如止水的状态停留在表面，内部由琶音和音阶逐渐填充，带来活力。“四联剧”的故事正是从莱茵河底开始，水面之下，生命自行起源的地方。
鲍里斯·波雷纳为此写道：“首先有构思，在任意一个时间点——假设时间是永恒而单调的，这一节点之前没有意义，这一节点之后，意义连锁产生；然后，创造音乐符号——也许此时音乐还未成形，也就是所有语法都还没确定——一个音符，可能说‘一个音’更好（一个音可以象征一个正在发育的动机细胞，单一，但不简单，又不至于像遗传程序那么复杂），或是一个完美的和弦，这些符号是基础元素，也是对整个‘系统’发展过程以及概念的概述，可以容纳所有可能的含义，容纳所有可能形成符号宇宙的方式：比如说，和弦，可以是降E大调上的和弦。”14换句话说，这是声音和概念的原型。
我自己在研究时发现，日本古典剧种能15中也能看到“动态固定”的身影。舞者在充满祭祀仪式意味的演出中长时间保持静止，但是外在凝固的动作之内，束缚着一股潜伏的能量，几乎无法被看见或听见，甚至几乎不存在。而在十月革命之后的俄罗斯，基督教用“动态的平静”来概括他们的抵抗思想：这是一种能量，一种信仰，要保存在心底，而不是张扬在外。16
总之，动态固定旨在守恒，不是撇开生成谈守恒，而是在语言的悖论中，存在和生成协调共生，通过受到二元论束缚的贫乏语言所能提供的修辞手法，让我们在描述事物时做到正反两面兼顾。
回到《洒圣水歌》，坦白地说，你对人声的使用，还有你在作曲中应用的一系列“哲学”标准，都让我想到了你另一首作品《孕育》的总谱。但是讨论这一首之前，我想先问一下，你对电子音乐有多少兴趣，对于电子音乐领域内正在进行以及已经完成的研究，你有多少兴趣？具体有哪些实验让你特别喜爱吗？《致迪诺》和《孕育》用不同方式使用了几件电子乐器。但是今天回头去看，你是什么样的看法，如今的你会如何使用电子乐器？
● 我们之前说过，这些年科技进步日新月异，我也为之目眩神迷。我还小的时候，有一本专门做电子音乐的杂志，名字就叫《电子》，我买过好几次。新的一期一出我就买下来；但是尽管杂志质量很高，他们还是很快就停刊了。我特别记得有一期附赠了一张CD，里面收录了卢恰诺·贝里奥的一首很有趣的曲子：他在米兰的音韵实验室（Studio di Fonologia）创作的……曲名就不要去追究了，因为我不记得了。这些是最初的接触，在我还小的时候。
如今，电子音乐以及相关的实验人人都懂，随时随地都能尝试，而就像所有广泛开展的实验一样，能否取得真正的成功取决于对实验结果的应用。我感兴趣的是电子音乐和不插电音乐的混用。单纯的电子音乐我觉得不会有太好的前景。现在电子创作或者数码音效方面的实验都很有意思，但是在我看来，应该选择互相渗透的路线。在一个不插电的声音环境中加入电子音，或者倒过来也行。
有了电子音乐设备，作曲家们手中的调色板上，色彩实实在在增加了，可使用的音色更丰富了，我觉得这是一个值得开拓的大好机会。我自己在很多情况下探索过电子音乐的使用方法，比如和管弦乐队搭档的时候，还有写电影音乐的时候，《红帐篷》，塞缪尔·富勒（Samuel Fuller）导演的《夜晚的贼》（Les voleurs de la nuit，1984），《立法者摩西》中的一首《上帝之声》（Nella voce di Dio），还有电视剧《撒哈拉之谜》，更晚期的几首作品也是，我觉得电子音乐的加入丰富了这些作品的声效复杂度。
至于你问我的那首作品《孕育》，我使用了Synket的续作，另一款电子合成器，但是确切名字我记不清楚了。这一次合成器创造了一个持续音，其他音慢慢地和这个音联系在一起。塞尔焦·米切利有一次分析我的这首作品，他仿照圣经说道：“太初有持续音。”17其实他说得一点都没错……
音乐创世主义或者音乐进化主义
《孕育》
○ 《孕育》（Gestazione）一开始的构思是什么样的？
● 我的孩子们有一个朋友名叫埃马努埃莱·焦万尼尼（Emanuele Giovannini），是一位青年诗人，他写了一首歌词，讲的是一个男人回到了女人的子宫里，那个女人既是他的母亲也是他的情人，而他，又一次成了她的儿子。我认为写得很棒，尽管作者本
更多内容加载中...请稍候...
若您看到此段落，代表章节内容加载失败，请关闭浏览器的阅读模式、畅读模式、小说模式，以及关闭广告屏蔽功能，或复制网址到其他浏览器阅读！